Canalblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Théâtre - art charnel

26 août 2020

Stanislavski, un génie méconnu?

Au début de ses recherches théâtrales, Stanislavski voulait aider les acteurs à se comporter « comme dans la vie ». Pour y parvenir, leurs sentiments devaient corresponde à leur personnage et à sa situation.
Sa « théorie d’intériorisation » a influencé puissamment le théâtre et le cinéma américains qui en ont fait connaissance pendant la tournée du théâtre de Stanislavski, MCHAT, en 1922 et 1923. Elle y est encore enseignée un siècle plus tard.
Cependant, après des années de tentatives Stanislavski n'était toujours pas entièrement satisfait de cette approche psychologique. Il a décidé d'expérimenter une autre voie qui serait plus facile à suivre. Il estimait qu'en exécutant minutieusement les comportements de leurs personnages, les acteurs allaient éprouver des sentiments justes qui, à leur tour, animeraient leur regard et ajouteraient à leur jeu la « vérité ». Il a appelé cette deuxième pratique «la méthode ».
Stanislavski espérait pouvoir élaborer une synthèse de ces deux démarches mais il a décédé avant d'y parvenir.
En l'occurrence, Stanislavski ne désavouait pas les recherches avant-gardistes de ses élèves, notamment de Vakhtangov et de Meyerhold, bien au contraire, il les encourageait et les aidait, mais il voulait d'abord trouver comment atteindre son premier objectif, rendre le théâtre ressemblant à la vie, avant de s'aventurer dans la stylisation.
Malheureusement, après la 2e guerre mondiale les propagandistes staliniens ont utilisé sa « théorie », déformée pour correspondre à leurs buts idéologiques, et ont interdit la « méthode ». Par ailleurs, ils ont effacé toute trace du lien entre Stanislavski et l'avant-garde théâtrale russe. Le résultat: pendant les années 1960, dans les « Pays de l'Est », ce grand homme de théâtre n'intéressait plus personne.
Les raisons et les techniques de cette déformation de son héritage sont résumées dans la brochure Le Siècle Stanislavski, publiée par le Centre Georges Pompidou et, sous le même titre, par Bouffonneries, 32700 Lectoure, 1989, ISSN 0248-4455, à l'occasion d'un important colloque du même nom qui a eu lieu au Centre Georges Pompidou, à Paris, du 2 au 6/11/1988 en présence de nombreux artistes russes, américains et des personnalités de théâtre français. Voir en particulier l'article de Peter Bu Comment transformer un camion en brouette.

 

Publicité
Publicité
Théâtre - art charnel
  • La définition de la qualité d'un spectacle : L’artiste doit avoir une expérience intense de la vie, un univers qui lui est propre et la capacité de l’exprimer par les moyens appropriés, bien maîtrisés et, dans la mesure du possible, personnels.
  • Accueil du blog
  • Créer un blog avec CanalBlog
Publicité
Archives
Publicité